The Housemaid [DVD] [2011]

Keep up the good work I appreciated it thank you

Edgy domestic thriller. Carries you along. I couldn't predict what would happen and enjoyed the tense expectation. I liked it a lot.

A girl from a poor background takes a job at the mansion of a rich man. Her duties are to look after the man's pregnant-with-twins wife. In the household are the housekeeper and the child, Nami. The man turns to the housekeeper when he can't have sex with his wife and she seems to fall for him and becomes pregnant. This is the start of a very nasty set of situations.The housekeeper knows that the housemaid and the man have had sex and she passes it on to the wife and her mother. Between them all, they conspire to take the baby away from her in various ways, the most spectacular being a fall from a chandelier engineered by the grandmother and seen by Nami. They put the housemaid through hell; the man is left out of the picture completely. Apparently,it was a game of honour in that the wife and her mother refuse to acknowledge a child born on the wrong side of the blanket.Although the housemaid plots her revenge, this where the plot loses something. The scene was set for a final settling of accounts but it did not turn out that way ; in fact,the final scenes made no sense at all plotwise or in their motivation. However,this may be a misreading of the film's final agonies but the ending was disappointing. This was a great shame because the film was otherwise great in character development and the depiction of the large rambling mansion peopled by a culturally bigoted family was excellent.

No English subtitles which is very disappointing to say the least. Should have highlighted this fact on the product page (especially since it's on Amazon UK). I have been trying to return the item but Amazon UK does not have a return address label, only a QR code which is not acceptable to UPS here in Singapore. I wish Amazon UK would make it possible for overseas customers to return purchases.

Gets two stars for cinematography and acting only. The plot is garbage because the maid is dumb and the “revenge” she concocts is so pointless and ultimately inconsequential that you’ll wonder what the movie was about and why you wasted your time. This movie should have been about class and socio- economic struggles; like the movie parasite. Instead it seems to be more about women being catty and scheming against the maid. And the problem is that the scheming doesn’t have to be clever because the targeted maid is so naive and dumb that the wealthy women will get away with their wrong doings no matter what. A housemaid interfering with the life of a wealthy family is a great concept for a movie; but it is wasted with this pretentious, unsatisfying and pointless nothing of a film.

I'll try to review this without spoilers.packaging, condition, delivery whole transaction hassle free.I quite like subtitles - I find they focus attention. Although I have to admit I often wonder how accurately they convey the moment.It's only my opinion but I generally find that Cinema outside the USA and UK has a different feel. A more examining attitude. Even their 'frothy' light-hearted offerings have a less glitzy and more 'judge me' feel.This was not light hearted. It's a blunt view on a slice of life. Contemporarily set its the story set over about a year. the lead lady is a young woman living her mum and their daily grind of working at fast food stall. A significant event is witnessed and the young girl wanting more from life - or at least a different life - goes to work as a maid for VERY wealthy family. Here we are introduced to the Father, a successful business man who has everything. There is the beautiful, heavily pregnant wife, and the adorable, hones, although not spoilt child, the aged lady who runs the house the house and has been with them forever, and finally there is the wife's mother.what follows is a fairly good examination of human motives and failings. I liked this.I also thought I knew from early on where it was al going but I was wrong, I did however realise how it would end, but the intriguing thing was how was it going to get to that point?I also like the fact that every one is not all good or bad - the days of the white hats and the black hats seem so old as to make me question if they ever really existed.I also liked one part where one of the characters spoke and behaved in a manner so as to make me re-assess where the story was going BUT only at the end did I realise that they were not being altruistic but merely self absorbed.Having said that I like not all good not all bad I do not like it when directors or story tellers tell us contradictory plot points and do not give upthe background as to why. If they don't then it just makes the story pointless. An example would be a who dunnit where the big reveal is not one of the cast of characters/suspects you've been analysing for 2 hrs but a random killer never before alluded to.I found a bit of this with the aged governess. I really wanted to know more about why she was as conflicted as she was.Trying no to be patronising with this, and I realise that I'm no position to preach, because I perhaps don't know enough about eastern cultures to know that the Aged Governess acted perfectly in keeping with what would be expected, but (now for the patronising bit) I suspect that to get the most out of this film you have to have some inkling of the eastern culture and how very different from the western culture it is (or at least was) especially in terms of honour and respect. Perhaps we had it here once but then again I'm not so sure the past we are shown ever really existed like it was supposed to. Perhaps it was very like now but with different clothes, different speech, less labour saving devices and less awareness of the broader world.To sum up I thought all the character were good - I found them all well done. I particularly like the lead characters mum. I thought she was perfectly captured - the world weariness and wariness was right but not clichéd or over done.PERHAPS A BIT OF SPOILER HERE - what I say now will not tell you exactly what happened but might give you hint but I feel I must say it as it gives another reason to watch this film.The ending left me very thoughtful, sad, angry and reassured. Quite brew.to expand a little - not too much - It made me think about society, I felt for 3 and a half of the characters ( can you guess which ones?), It made me angry because of the inequity/injustice and the reassurance I got was 'yeah that about sums up the way of the world'.As for the nudity it's minimal and not overly explicit. and the language/subtitles have occasional moments, but in the main it's the story. It really does hook you.After all this a story the Americans churn out at a staggering rate starring some moderately successful tv soap actress for weekday afternoons - in other words god awful clichéd pap. The difference here is there is a realism.ACID TEST: would I buy it again/recommend it - YES

The plot of the film has been summarized in other reviews.However, the cataclysmic import of the housemaid's suicide has been lost toreviewers with Western cultural sensibilities.In East Asian cultures, "losing face" is very, very important.Suicide is the highest and most honorable form of protest.So, the rich family was deeply humiliated by the housemaid's suicide, in front of them.This tragic ending is presaged in the excellent first scene of the movie, when amidstthe indifferent bustling crowds of the city, an unknown young woman commits suicide.In the supremely ironic final scene, the rich celebrate, unperturbed, their young daughter's birthday.The whole film strongly resembles the excellent historical dramas of contemporary Korean cinema:The unbelievable refinement and opulence of the daily existence in the labyrinthine mansion,the abject submission and reverence of the servants to the master of the house and the members of his family,and the panic of the rich wife and her mother, over the possibility of an illegitimate heir to their "kingdom".

A tale about social class and power abuse, still relevant to this day. What makes it a classic is the story doesn't deal with the theme in a sentimental or idealized way: it shows in a credible way the manipulation from both sides in a servant-master relationship.

This was an awesome foreign movie. I LOVED IT. It's not especially "scary", more of an arthouse psychological/ sensual thriller. Film likely adapted from a theater piece. So good. 5 stars.

Im Sang-soo s’est fait connaître avec trois films tous trois (très) estimables : Une Femme coréenne (2003), The President’s Last Bang (2005) et Le vieux jardin (2007). Les amateurs du cinéma coréen les appréciaient, les critiques aussi dans l’ensemble. Cela s’est un peu gâté avec son remake de La Servante de Kim Ki-young (1960) – sorti sous le titre anglais The Housemaid (2010) – et plus encore avec L’Ivresse de l’argent (2012). Ces deux films sont cousins : les turpitudes de la grande bourgeoisie y sont étalées avec une gourmandise non dissimulée, jusqu’à la caricature.Im Sang-soo assure qu’il n’aime pas beaucoup le film de Kim Ki-Young (disponible en dvd et blu-ray chez Carlotta). Il faut avoir du cran, non seulement parce que comme pour tout remake on s’expose à être évalué en fonction de l’œuvre originale, mais aussi et surtout parce que La Servante a un statut à part dans le cinéma coréen. Il y a peu de films isolés qui aient dans une cinématographie nationale une place aussi centrale. Si l’on a vu à la fois La Servante et le récent méga-succès de Bong Joon-ho Parasite, on voit bien ce que le deuxième doit au premier. Il va de soi, pour se cantonner à des œuvres des dernières années, que le Mademoiselle de Park Chan-wook lui doit aussi beaucoup, etc. Si le côté mélodrame exacerbé du film aura fait florès dans le cinéma coréen ultérieur, son audace en matière de jeu de massacre et d’examen des perversions au sein de l’unité familiale aura de toute évidence été pour beaucoup de cinéastes coréens un modèle. Bong Joon-ho reconnaît qu’en écrivant Parasite il était conscient des influences diverses, à commencer par celle de Kim Ki-young. Sans doute sensible au fait que le film a vieilli par certains côtés, Bong Joon-ho a eu l’intelligence de ne pas refaire une adaptation plus ou moins cachée de La Servante, et si lui aussi examine les rapports de classe dans son pays, il le fait en définitive très différemment. C’est sans doute une des supériorités de Parasite sur The Housemaid, qui ne fait que mettre au goût du jour une histoire au potentiel de subversion un peu éventé avec les décennies.Cela dit, même un peu éventé, le parfum de scandale de The Housemaid reste plaisant à respirer. Cela est tout d’abord dû à l’art de la caricature, maîtrisé par nombre de cinéastes coréens, qui savent faire passer des traits tracés au crayon parfois un peu gras. On a droit à la totale, en terme de signaux culturels envoyés relativement à cette famille : le père joue son Beethoven le matin avant d’aller travailler, et le soir la famille au grand complet écoute religieusement Maria Callas ; un grand cru est systématiquement débouché, pour se délasser, ou séduire, etc. Tout cela est ‘too much’ sans doute, mais après tout le ‘too much’ n’est pas déplacé lorsqu’il est question de montrer une monstruosité qui ne s’avoue jamais qu’elle en est une, la cachant sous des atours plaisants ou chics.Car chics, les films d’Im Sang-soo le sont. Ils aiment contempler une surface lisse et sans guère d’autres aspérités que celles que l’irruption d’un corps étranger suscite. A grand renfort de mouvements d’appareil, le cinéaste exploite les lieux avec un goût non dissimulé pour les surfaces et les volumes de ses intérieurs archi-aseptisés, dans lesquels les manifestations de la vie semblent quelque peu déplacées. On a pu reprocher au cinéaste son exploitation immodérée des décors, comme s’il y inscrivait les personnages sans ressentir beaucoup d’intérêt pour eux. Ce n’est sans doute pas faux, et il faut tout le talent d’acteurs plus ou moins chevronnés pour savoir donner de l’épaisseur à des personnages qui pourraient rester jusqu’au bout de pures caricatures. SI Jeon Do-yeon a dans ce film le rôle le plus étoffé à défendre, elle n’est sans doute pas complètement idéale. Reconnaissant bien volontiers qu’elle ne comprenait guère le personnage, n’épousant que très modérément la vision volontiers à gros traits de son metteur en scène, elle cherche à conférer une véracité psychologique aux choix et actions du personnage, ne ramant ainsi de toute évidence pas tout à fait dans le même sens que le cinéaste. Alors que du combat entre l’actrice et le cinéaste il est sorti quelque chose de magnifique dans Secret Sunshine – Lee Chang-dong l’ayant apparemment mise encore plus à rude épreuve que Im Sang-soo – ici on sent bien que quelque chose ne prend pas complètement. Cela dit, ce n’est pas comme si cette actrice ne convenait pas au rôle, c’est juste qu’on la sent plus à l’aise dans certaines scènes que dans d’autres. Si les autres acteurs s’acquittent de leur tâche avec les honneurs, il faut bien distinguer les deux actrices les plus âgées, celles qui interprètent respectivement la vieille bonne et la mère de la maîtresse de maison : c’est souvent grâce à elles deux que le film s’avère tour à tour délectable et lesté d’une certaine mélancolie. Dans le rôle de la bonne, on retrouve une actrice du cinéma coréen qui avait joué dans sa prime jeunesse dans un film de Kim Ki-young, assurant ici le passage de relais avec grand talent. C’est évidemment une excellente idée que de l’avoir ensuite choisie pour interpréter la mater familias surpuissante de L’Ivresse de l’argent : elle y excelle tout autant que dans The Housemaid.Bref, dans The Housemaid, et plus encore dans L’Ivresse de l’argent, Im Sang-soo allie bon chic et mauvais genre. Son catalogue de perversions, encore plus développé dans L’Ivresse de l’argent, les outrances caricaturales assumées (même s’il ne recherche pas le trash), tout cela rend ces films relativement jouissifs, à défaut d’être complètement réussis. Même s’il a remporté beaucoup de suffrages, certains spectateurs ont trouvé Parasite trop pervers et un peu vain. C’est ce qu’on a reproché, sans doute un peu plus à juste titre, à ces deux films d’Im Sang-soo (ainsi qu’au Mademoiselle de Park Chan-wook). Outre que la pertinence de la façon dont sont examinés les rapports de classe est sans doute plus grande chez Bong Joon-ho, il est évident qu’en définitive les deux films d’Im Sang-soo tiennent du jeu de massacre avant tout, le commentaire socio-politique ne s’avérant pas d’une acuité considérable. Il reste que ces deux films ne riment pas à rien ; s’ils ne tiennent pas de discours articulé, si les éléments de critique sociale ne sont pas d’une finesse infinie, ils n’en existent pas moins pour autant. On a pas mal dit que L’Ivresse de l’argent était un peu plus vain encore par certains côtés que The Housemaid ; il est évident que ce n’est sans aucun doute pas un film d’une grande subtilité, mais il réjouit souvent, ce qui ma foi n’est pas si malvenu par les temps qui courent.Depuis ces deux films, la carrière d'Im Sang-soo semble avoir bien ralenti. Je ne sais pas à quoi cela est dû, mais quelles que soient les limites de son talent, il en a, et il est dommage qu'il ne continue pas, dans cette direction ou dans une autre.EDITIONS DVD ET BLU-RAY WILD SIDE DE ‘THE HOUSEMAID’ / EDITION DVD DE ‘L’IVRESSE DE L’ARGENT’J’ai vu d’abord l’édition dvd britannique de The Housemaid (Axiom Films), puis l’édition blu-ray française (Wild Side). Pour L’ivresse de l’argent, je n’ai regardé que le dvd français (Wild Side). La qualité des masters est bonne dans tous les cas, avec une mention pour le blu-ray Wild Side. Le dvd britannique ne propose que des sous-titres en anglais, alors que les éditions françaises proposent évidemment des VOSTF. Le blu-ray français de The Housemaid propose des suppléments en assez grand nombre (plus que dans le dvd britannique par exemple). Malgré des moments un peu convenus, ils s’avèrent plus intéressants que beaucoup, et c’est également le cas de celui de L’Ivresse de l’argent : on y voit des acteurs souvent un peu perdus, ne comprenant pas bien leur personnage et dans quelle direction rame leur metteur en scène – trop de perversion pour les uns, risque de mettre à mal leur image pour les autres, incompréhension des motivations des personnages pour à peu près tous : on voit bien que si la caricature est un art (certes manié plus ou moins bien, y compris en l’espèce), les acteurs ne voient pas bien à quoi elle rime. Bref, il ressort assez fortement que si tous se disaient que cela ferait bien dans leur CV d’avoir tourné avec Im Sang-soo, à l’épreuve du tournage cela a été difficile pour plus d’un. Bref, dans les deux cas un making-of ne comportant pas que des propos lénifiants visant à expliquer que tout le monde s’est aimé du premier au dernier jour du tournage : même en modérant le propos comme certains le font évidemment, il ressort que cela n’a pas été le cas, et que le metteur en scène a bataillé contre le côté relativement conventionnel de la plupart de ses acteurs, et de leur jeu.Il est à noter que L’Ivresse de l’argent ne se trouve que difficilement en blu-ray. L’édition blu-ray allemande ne propose en outre pas d’autres sous-titres qu’en allemand. L’édition dvd britannique, qui se trouve sous le titre The Taste of Money, ne propose quant à elle comme souvent que des sous-titres anglais.Par ailleurs, une très bonne nouvelle édition dvd + blu-ray d’Une Femme coréenne a paru en 2022 chez The Jokers.

Una ragazza bella dolce ma povera Euny trova lavoro nella casa di una ricchissima famiglia perché la bella e giovane moglie ma incinta di due gemelli, in più la primogenita della famiglia la trova molto simpatica, quindi sembrerebbe tutto bene un ottimo lavoro e ben voluta da tutti. Ma presto Euny non dovrà fare solo la governante ma accettare le richieste del marito della donna incinta, lei in un primo momento ne è anche lusingata perché il marito della signora è molto generoso, ma dopo che le richieste aumentano e Euny resta anche incinta a questo punto tutto cambia e diventa un gioco pericoloso e meschino e la famiglia ricca per risolvere quello che ormai è diventato un problema diventa anche pronta a tutto.Bel film anche se drammatico ottima fotografia e la trama sono da vero capolavoro.Alessandro E.

story line well told but definately not risque or even mildly titillating, all in all not worth the money or the time to watch! The ending was sort of out of character.